今天冷知识百科网小编 穆凯夜 给各位分享设计的艺术手法有哪些作用的知识,其中也会对艺术家和设计师都有哪些共同点?相关问题进行解释,如果能碰巧解决你现在面临的问题,别忘了关注本站,现在我们开始吧!

艺术家和设计师都有哪些共同点?

设计师所遵守的是实用价值和外观价值的有效结合,首先必须是以人的实用为基础。而艺术家,所有的创作和意图已经超越了实用这个范畴,有的纯粹是为了抒发自己的情感世界而进行,有的是自己技术和艺术的修养达到一定境界的表现,还有的是为了带给人们美好的艺术体验和享受而进行的创作。但两者之间又有很多共同点,好的设计师设计出来的作品往往被附与不同意义,需要通过艺术手法来表现,具有了艺术收藏和欣赏价值,设计师同时也是一名好的艺术家,艺术家往往也会给予设计师很多设计灵感和帮助。

柯布西耶的设计手法?

艺术家和设计师都有哪些共同点?

柯布西耶强调机械的美,高度赞扬飞机、汽车和轮船等新科技结晶,在具体设计上,柯布西耶强调以数学计算和几何计算为设计的出发点,一方面使建筑具有更高的科学性和理性特征,同时也体现了技术的原则。同时,他是善于应用大众风格的稀有人才------他能将时尚的滚动元素与粗略、精致等因子进行完美的结合。

版式设计的主要形式有哪些?

常见的版式设计形式有三种。一、古典版式设计这是五百多年前以德国人谷登堡为代表的一些欧洲图书设计艺术家所确立的版式设计形式,具有典雅、均衡、对称的特色,一直沿用至今。这种设计形式的特点是:以订口为轴心左右两面对称,字距、行距具有统一尺寸标准,天头、地脚、订口、翻口均按照一定的比例关系组成一个保护性框子。文字油墨的深浅和版心内所嵌图片的黑白关系都有严格的对应标准。二、网格设计网格设计于20世纪30年代起源于瑞士。这是运用固定的格子设计版面的方法:把版心的高和宽分为一栏、二栏、三栏以至更多的栏,由此规定一定的标准尺寸;运用这个标准尺寸控制和安排文章、标题和图片,使版面形成有节奏的组合,未印刷部分成为被印刷部分的背景。网格设计以比例、力场、中心、方向、对称、均衡、空白、韵律、对比、分割等艺术规律的运用,达到理想的设计效果。网格设计风格的形成离不开建筑艺术的深刻影响,它运用数学的比例关系,具有紧密连贯、结构严谨等特点。如果只考虑网格的结构而忽略了灵活的应用,那么网格将成为一种约束物,导致布局呆板。因此,在现代设计中创造性地应用网格设计尤为重要。三、自由版式设计科技成果的突破,激光照排技术的产生,是自由版式设计诞生和发展的前提。特别是计算机制版技术的普及,使自由版式设计成为一股不可阻挡的潮流。自由版式设计的代表人物是美国设计师戴维·卡森。他改变了字体和书写的规律,突破了人们原来对版式设计的认识和传统设计的界限,开创了划时代的设计新观念。当然,自由版式设计必定也有自身的形式规律,这就是版心无疆界性、字图一体性、解构性、局部的非阅读性和字体的多变性。1.版心无疆界性。自由版式设计既不同于古典式的结构严谨对称,也不同于网格设计中的栏目条块分割,而是依照设计对象中文字、图形的内容随心所欲地自由编排。实物所占空间与空白间隙同等重要,无所谓天头、地脚、订口、翻口,可让读者产生丰富的想像空间。2.字图一体性。这是把文字作为图形的一部分,将此“文字图形”作为一幅绘画作品,运用形式美的节奏、韵律、垂直、倾斜、虚实等手法来完成,达到字图一体;还可将文字叠加、重合等,以增加空间厚度和层次。‘3.解构性。这是指将古典排版秩序肢解、破坏从而重组新型的版面。这与艺术创作、平面设计的后现代****一脉相承。4.局部的非阅读性。这是对现代设计更高境界的追求,是功能美与和谐的结合。例如戴维·卡森常将文字作虚化处理,通过文字的旋转、重叠而使其表达意义的功能大大弱化,从而成为非阅读部分。这是在高信息量的生活环境中,简化一部分信息而强化另一部分特别需要的信息,以达到两者高度统一的艺术手法。5.字体的多变性。这是指在设计中充分运用各种各样的字体形式,从而使设计充满时代感。